Z miłości do tańca
Z okazji Międzynarodowego Dnia Tańca Kino Kika zaprasza na... Roztańczony Weekend (26-28 kwietnia)! Zobaczymy filmy fabularne i dokumentalne spod znaku Terpsychory. Wśród nich nominowany do Złotych Globów obraz Girl (reż. Lukas Dhont) – subtelny portret dziewczyny marzącej o karierze tanecznej uwięzionej w ciele chłopaka, Mr. Gaga (reż. Tomer Heymann) – dokument o Ohadzie Naharinie, genialnym choreografie legendarnej Batsheva Dance Company, Bobbie Jene (reż. Elvira Lind) – film poświęcony utalentowanej tancerce z tej samej grupy czy poruszający dramat Pięć tańców (reż. Alan Brown) o narodzinach uczucia dwójki młodych tancerzy. Ponadto 27 kwietnia w Kinie Agrafka zobaczymy specjalną retransmisję przedstawienia Śpiąca Królewna prosto z Teatru Bolszoj. Let’s dance!
(Justyna Skalska, miesięcznik „Karnet”)
Program:
26 kwietnia ( piątek) | 19.00
GIRL | Girl, reż. Lukas Dhont, Belgia, Holandia 2018, 105’
Girl Lukasa Dhonta to subtelny portret dziewczyny uwięzionej w ciele chłopaka. Lara marzy o staniu się kobietą i karierze tanecznej. Przed nią wyjątkowy, lecz niełatwy czas wchodzenia w dorosłość, doświadczania nowych pragnień, tworzenia tożsamości. Girl to dojrzałe, poruszające kino o wyczerpującej walce o siebie w pozornie akceptującym świecie, ale również pełna emocji historia o podążaniu za marzeniami. W roli tytułowej nagrodzony w Cannes zjawiskowy Victor Polster. Film otrzymał już m.in. nagrodę krytyków FIPRESCI w sekcji Un Certain Regard na zeszłorocznym MFF w Cannes, a także zdobył tam wyróżnienie dla najlepszego debiutu (Camera d'Or) i Queer Palm. Został też wyróżniony Europejską Nagrodą Filmową w kategorii europejskie odkrycie roku (Prix FIPRESCI), wcześniej nominowany do Złotych Globów, otrzymał też nominację do francuskiego Cezara w kategorii Najlepszy Film Zagraniczny.
27 kwietnia ( sobota) | 19.00
BOBBI JENE | Bobbi Jene, reż. Elwira Lind, Dania, Szwecja 2017, 95’
Bobbi Jene Smith to amerykańska tancerka o niebanalnym talencie, wizerunku i osobowości. W 2005 roku zdecydowała się wyjechać do Izraela, aby tańczyć w legendarnej grupie Batsheva Dance Company pod kierunkiem słynnego na cały świat tancerza i choreografa Ohada Naharina. To on sprawił, że jej podejście do tańca i ciała nabrało nowego znaczenia, a co więcej – to on również upoważnił ją do nauczania stworzonej przez siebie techniki ruchowej o nazwie Gaga. Jednak po trwającej ponad dekadę udanej gwiazdorskiej karierze w Batsheva Dance Company – ku zaskoczeniu wszystkich – Smith zdecydowała się opuścić Izrael i mieszkającego tam jej życiowego partnera. Postanowiła wrócić do USA i zawalczyć tam o własną artystyczną niezależność. Cel był jeden – wyzwolenie się spod wpływu i cienia sławnego artystycznego mentora-artysty i stworzenie własnych interdyscyplinarnych, osobistych tanecznych spektakli łamiących dotychczasowe granice i stereotypy w myśleniu o ciele i tańcu. Film pokazuje nie tylko wyjątkowy talent i indywidualność tej zdolnej tancerki, portretując szczególny etap jej biografii, gdy zdecydowała się porzucić wygodne życie gwiazdy i zaryzykować walkę o samą siebie. Proces rodzenia się własnej artystycznej niezależności przebiegał jednak w nowej dla niej przestrzeni i konfiguracji. Film pokazuje konsekwencje podjętych przez Smith radykalnych i – pozornie tylko – zaskakujących decyzji. Ukazuje również towarzyszące im dylematy i nieuniknione skutki pragnienia realizacji jej życiowych ambicji. To również portret kobiecej walki o niezależność, w tym tej od mężczyzn i podejmownych przez Smith prób odniesienia sukcesu z własną sztuką w niezwykle konkurencyjnym świecie współczesnego tańca.
27 kwietnia ( sobota) | 21.00
MR.GAGA | Mr. Gaga, reż. Tomer Heymann, Izrael, Szwecja, Niemcy, Holandia 2015, 103’
„Mr. Gaga” to najciekawszy film o tańcu współczesnym od czasu „Piny” (Variety), a jednocześnie laureat wielu nagród publiczności na międzynarodowych festiwalach. To film pozwalający zrozumieć związek ciała i ruchu z naszymi emocjami. „Mr. Gaga” opowiada o genialnym choreografie Ohadzie Naharinie, wieloletnim szefie najsłynniejszego zespołu tańca współczesnego z Izraela – Batsheva Dance Company. Reżyser Tomer Heymann towarzyszył artyście przez 8 lat, aby ukazać jego życie i niezwykłą ewolucję jako tancerza, twórcy i człowieka. Heymann rejestrował zarówno jego życie prywatne, przebieg prób zespołu, jak i zajęcia z opracowanego przez Naharina języka ruchu – GAGA – umożliwiającego każdemu wyrażenie swoich emocji poprzez taniec. W połączeniu z niepokazywanym dotychczas materiałem archiwalnym oraz fragmentami tanecznych spektakli Batshevy dostajemy fascynującą historię człowieka, który zrewolucjonizował świat tańca współczesnego.
Ruch jest sposobem rozumienia siebie. Kto uważnie wsłucha się w swoje ciało, przekroczy swoje ograniczenia. Ohad Naharin
28 kwietnia ( niedziela) | 18.00
5 TAŃCÓW | Five Dances , reż. Alan Brown, USA 2013, 83’
Chip (Ryan Steele) jest utalentowanym, 18-letnim tancerzem, który niedawno przyjechał z Kansas do Nowego Jorku na stypendium w szkole baletowej. Tam został dostrzeżony przez Anthonego, który zaprosił go do swojego zespołu. Trwają właśnie intensywne próby do nowej choreografii. Między Chipem i drugim tancerzem Theo zaczyna rodzić się nieśmiała namiętność. Jednak Chip ma coraz większe problemy, żeby utrzymać się w Nowym Jorku. Nie może liczyć na pomoc rodziców, którzy woleliby, żeby wrócił do domu.
